C’est dans une ambiance empreinte d’émotion que s’est tenu le vernissage de l’exposition » Fatna Gbouri entre tradition et modernité » consacrée à l’œuvre de Fatna Gbouri, figure incontournable de l’art singulier marocain. Cette rétrospective, présentée par la Fondation AL MADA en collaboration avec Art FIRST , se déploie à la Villa des Arts de Casablanca jusqu’au 31 mars 2025. Elle offre un regard inédit sur la période 1982-1990, moment charnière où l’artiste autodidacte a posé les bases de son style unique.
-Un parcours artistique exceptionnel
Née en 1924 à Tnine Gharbia, dans la province de Safi, Fatna Gbouri a débuté sa carrière artistique à l’âge de 58 ans, initiée par son fils. En seulement trois décennies, elle a composé une œuvre magistrale qui témoigne de son amour pour le Maroc et ses traditions. Comparable à Chaïbia Talal, autre grande figure féminine de la peinture marocaine, Fatna Gbouri s’est affirmée comme une pionnière de l’art brut au Maroc. En s’éloignant des canons académiques, elle a su insuffler une spontanéité et une authenticité rares dans chacune de ses toiles.
-L’art brut au service de la mémoire collective
Cette exposition met en lumière l’art singulier, également connu sous le nom de post-brut, un courant qui célèbre l’intuition et le geste spontané. Fatna Gbouri y dévoile un Maroc profond, rural et festif, à travers des scènes de mariages, de baptêmes, de cérémonies du thé et d’autres instants du quotidien. Les couleurs éclatantes et les formes simples mais puissantes traduisent une vision personnelle et intemporelle du patrimoine marocain.
Ses toiles mettent également à l’honneur les femmes, figures centrales de son univers, dans toute leur beauté et leur résilience. Les costumes traditionnels, comme le caftan, et les rituels ancestraux sont représentés avec une précision qui témoigne de l’attachement de l’artiste à sa culture. Chaque tableau semble capturer une mémoire vivante, un hommage vibrant à un Maroc authentique et immuable.
-Une artiste avant-gardiste et universelle
Fatna Gbouri, qui a d’abord été tisserande avant de devenir peintre, puise dans son vécu pour créer des œuvres qui transcendent les générations. Sa maîtrise des aplats de couleur et son style direct confèrent à ses tableaux une force émotionnelle rare. À travers cette exposition, elle rappelle avec brio que l’art peut être un pont entre le passé et le présent, entre les traditions et la modernité.
